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专访 | Fayzz想要制造一个如同齿轮咬合般的精密世界

製冷團隊 製冷劑
2024-09-03

制冷剂 X Fayzz


电话接通了,对面那头传来了Fayzz几位成员的声音。

一如《Connection》专辑的名称一般,比起采访,这更像是联机打游戏,短暂的拘束后,信号正常连接。


Connection

10月23日,Fayzz发布乐队首张全长专辑,并开启乐队建立十年以来第一次大规模巡演。


第一眼看到这张专辑封面,很难不被这只“蓝白配色戴着眼镜的猩猩”吸引。于是它很快变成了谈论的话题。


new noise出品


“其实它不是猩猩而是人类祖先Lucy的头部复原图。”贝斯黄雨,主职是独立设计师,这样回答道。“我做了很多版本的设计图,最终选择让这张Lucy戴VR眼镜的设计,并以铜版印刷的形式作为最终定稿。“佩戴VR眼镜是我们觉得相对比较柔和的连接方式,我们没有太去下具象的定义或者解释,就像是专辑介绍中的那样需要你自己去解读。”

 

除了重制版的《the start is the end》和《people in cycle》以外,这张首张全长专辑共有9首新歌。“起初我们是想把最早在网易云发布的demo合集重新混录,然后发出。在录完专辑后又感觉诚意不够,于是加入了新歌,调整了比例。所以现在呈现的主要以新歌为主。之所以会选择这两首新歌是因为这两首是Fayzz作为乐队以来最初的作品,最具有代表性,我们也最熟悉。”Fayzz主创骷髅这样说道。



光合录音室

2016年,骷髅和合伙人一起开了这家录音棚,Fayzz平时也都是在这里排练。而这张专辑也是由乐队在此操刀录混。不同与其他乐队,Fayzz基本可以独自完成从创作到后期设计的所有流程。


“大概是前年的时候,赶上了一波大公司厂牌的热潮,差一点就要和厂牌签约了,但是后来和一直独立运营的海朋森聊了很多,最终还是选择自己走下去。” 骷髅说道:“我们自己有生产歌曲的条件和能力,而运营乐队本身就是自己应该要做的事情,我们想要自己去尝试一下,试一试自己发行,走巡演。”




                                                 photo by 苏哲维


定的成员关系


乐队四人都是认识十几年的朋友,对于独立运营乐队这件事,他们的意见高度统一。最早认识的是吉他手母旺和黄雨。大学期间,他们各有一支乐队,也经常一块排练。后来因为母旺乐队成员的退出,黄雨便加入了当时的乐队。


与骷髅的相识则要提到另一平行乐队——48V。当时48V的发起者,鼓手阿勇来到成都开了一间录音棚。骷髅在录音棚里工作,与经常排练的大家逐渐变成了朋友,于是也加入了48V,在此过程中与成员们分享了有关Fayzz的个人计划,乐队逐渐成型。而鼓手则是在2011年48V的巡演那年相识,很快便加入了Fayzz的队列。

 

“小的时候,爸爸从国外带来一张disco黑胶,从那时候起便对这般音乐着迷起来,后来也是在初高中的时候听到了nirvana逐渐开始产生了在翻唱网站上练习吉他和录音的兴趣爱好。


“豆瓣小站对于我来说是一个非常难忘的时期。在豆瓣小站还没有出现前,我会把作品上传到一个叫做门楼的网站,后来网站关停之后,作品也就跟着没有,所以就自己搞了一个豆瓣小站方便把平时各种曲子丢进去作为保存。10年的时候,听到了toe,特别喜欢,于是模仿他们的风格写了一个曲子,两个通宵做完了录音和后期就直接睡了。醒来之后收到了三四百条豆邮。后来在15年的时候通过豆瓣认识到了chinese football的警长徐波,参与到了当时珊瑚唱片的合集《come together》,也就是在那个时候开始有想法把fayzz正式做成一支乐队。”骷髅回忆道。


古早的豆瓣小站创作记录


黄雨坦言道:“维持乐队的长期合作关系比维持婚姻都要难。”成都很少以招募的形式组建乐队,大部分的乐手都是通过熟人介绍,所以组建乐队的目的性也更加纯粹。骷髅作为乐队发起者,几乎负责所有歌曲的框架结构。“Fayzz一开始也希望大家聚在一起去碰,一起去创作,这样能够产生很多段子,但是没有方向性,很难形成一首完整的作品。现在,歌曲基本上是我先编,然后在排练房里一起修改,可能一首3分钟的曲子,最后会保留1分钟用来即兴。”骷髅说道。“我们每个人都玩过2-3支乐队,其实对于乐队而言最重要的还是人员的稳定性,技术和设备并不是最高的优先级。在乐队的成长中不断地去提升个人技术,这是每个乐队的第一步。创作上的意见,95%都会在排练室解决,我们很庆幸一直在很好地维护这个东西。”



photo by 苏哲维


格的摇摆和固定


无疑,对于数学摇滚爱好者而言,我们可以听到这张专辑大量对于Toe的致敬。鼓点的变化,清新的旋律,但是在数学的外壳之下我们又可以感受Fayzz仍然想要传递人与人之间的疏离感。或许是因为单核的创作模式,撇除复杂的鼓点以外,吉他旋律总是更多占据人们的内心。“我很喜欢toe,他是我们的偶像,也是Fayzz的启迪者,我很开心乐迷在《Connection》这张专辑中听出Toe,Tortoise的段子,但是《Connection》这张专辑就的发出就意味着我们开始慢慢地脱离他们,就像是专辑名字一样,我们想要通过这张专辑与外部建立起连接,这是我们的基础,未来我们也想在基础上做更多冒险的举动。”


2019年8月,Fayzz发布了单曲驰放风格《Summer waves》。一如早期demo专辑中的《人间风景》那般,具象的意向和舒适的节拍让他们在播放平台上积攒了不少路人缘。“前几年逐渐产生了网红乐队和流量乐队的概念,我们也尝试了一些讨好大众耳朵的曲子,后来回想起来觉得还是太着急。如果我们不喜欢,乐队不认可那么就毫无意义了。”骷髅这样说道。


长篇采样,大量的电气声音使用,让Fayzz的现场变得沉闷瞌睡。而新专辑《Connection》,Fayzz拉回到了三大件的表达,拉回到属于他们自己的轨道。“很多乐队在成长的过程中都会做选择和妥协,兼具流量和自己的表达,但是我们这样的风格本身市场就很小,没有必要去做这样的事情,我们更想以一种供应商的身份,匹配到合适的采购方。”黄雨笑着说。



期巡演与社交状态


很难想象这是Fayzz的首轮巡演,或许更多乐迷是以48V平行计划的身份认识到他们。不同于48V,气势上的能量,Fayzz的音乐显得精巧和精密。“48V这支理想化的乐队促使了成员我们之间的认识,也正是在48V鼓手的推荐下,我们开始逐渐了解日本数学摇滚和纽约派,在那时给我带来完全另外一种震撼。”


2020年年底,48V和Fayzz联合做了几场小巡演。“通过这次巡演的现场呈现反馈,我们放弃很多管乐采样,来保持现场表演力的稳定,去呈现一张有现场呼吸感的专辑。这样让我感觉更像是一个乐队整体,而不是我的个人计划。”骷髅这样说道。已经有6-7年没有巡演的Fayzz,联合巡演的经历似乎仍然历历在目。




2020联合巡演现场 photo by贰碗009


“没有一个乐手会排斥toe这样的音乐状态。我很喜欢看toe的演出视频,专门盯着鼓手看,中国的鼓手没有练过这种东西,而正是这种力量让我为之感动。”电话那头传来鼓手痛苦的声音,鼓楼编的鼓实在是太考验鼓手的平衡力和技巧了。当问及骷髅是否因为乐队和生活的平衡困恼过的时候,他笑着回答道:“我是属于头铁的那类人。”在一个叫做“八宝山”的文件夹里有他十年里创作的海量段子,时不时就会挑取出来重新打磨。乐队成员更是直呼,除了日常的家庭生活以外,骷髅几乎和琴睡在一起。



“八宝山”部分动机2012-2015



从2016年期,Fayzz便把社交场景搬进了他的工作场所——光合录音室。几乎成都80%的乐队都会来这里排练,基本上所有与其他乐队的交流都是在录音室或者排练房。“无交流乐队、社恐乐队”是他们给我的标签。“若不是New Noise主理人Jeff的帮助,或许我们还会拖到明年再发出这张专辑,对于宣发而言,我们完全是门外汉,现在觉得自己的宣发物料还是少了些。”面对反复的疫情,Fayzz流露出对即将开始巡演的担心。


我们似乎很难通过时间、地点这样场景化的内容去描述fayzz是怎样一支乐队。稳定的成员关系,稳定的生活节奏似乎就是创作者最肥沃的土壤。一如专辑概念所描绘的:《Connection》连接着Fayzz的过去和现在,连接着你我的感觉和思想认知,连接着城市和丛林中的每一处细节,希望这会像天体间的引力那样将每一个动作、每一种想法和音符都关联在一起。音乐里有所有自由和纯粹的点子,我们想用它来描述眼前这冗长的故事。

 

Fayzz想要制造一个如同齿轮咬合般的精密世界,而在这精密的世界大家又通过最鲜活的的生命力连接在了一起。



或许是无缘分,南京站取消,希望Fayzz巡演顺利



-製冷團隊-


撰稿 | 迦轰

编辑 | 华南

运营 | 大头

美工 | 洛阳

摄像 | 小夏




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